Edith l’Haridon – Don Quichotte, un récit sculpté

La Galerie est heureuse d’inviter l’artiste Edith L’Haridon à présenter ses nouveaux travaux sur papier. Le roman de Don Quichotte écrit par Miguel de Cervantes (1605 – 1615) formera la trame de cette exposition sans images. Une vingtaine d’oeuvres prendront place sur les murs de la Galerie, mêlant sculptures en papier et couture.
Dans sa nouvelle série, Edith l’Haridon s’approprie Don Quichotte non pas comme un simple livre, mais comme une réinterprétation plastique et sensorielle. Elle ne se contente pas de le lire, elle le « façonne”, le « couture”, le “sculpte”. Cette approche rappelle le travail d’un sculpteur, où le texte devient une matière malléable, presque tangible.
En résistance à la linéarité du récit, la surface de l’oeuvre devient un espace dynamique avec ses “vides et ses pleins” qui invite le spectateur à une lecture active. Ainsi le papier et les fragments cousus incarnent une traduction poétique des thèmes de Don Quichotte, où le fil crée des liens inattendus avec notre réel quotidien.

Une vingtaine d’oeuvres , dont la série « Au fil d’Yves », prendront place sur les murs de la galerie, récits sculptés et cousus du fil de notre imaginaire à nous, spectateurs.

Cette exposition fait partie du parcours de la Saison du dessin 2026 initié par Paréidolie et Château de Servières à Marseille.

Edith L’Haridon est née à Brest en 1952, elle vit et travaille à Aix-en-Provence.

Professeure de Français et d’Allemand, elle part s’installer au Japon où elle s’initie à l’art traditionnel du sumi-e (peinture à l’encre noire). A son retour en France elle poursuit son apprentissage à Paris auprès d’un maître japonais reconnu, Hachiro Kanno.
Entre 1993 et 1995, elle compose de petites mises en scène intimistes à partir de matériaux de récupération, un style propre et des œuvres qui séduisent la galerie Arnoux, rue Guénégaud à Paris. En 1996, elle retourne en Bretagne et renoue avec l’encre de Chine, exécutant des monotypes sur toile de coton qu’elle agrémente de plastique et de papiers brodés. Elle ravive ainsi une tradition familiale de couture et de broderie.
Edith L’Haridon travaille la matière comme d’autres manient le pinceau. Rien ne lui est indifférent : toute la ressource du papier, de la fibre, au sens large, devient l’outil avec lequel elle modèle ses images intérieures. Son iconographie puise dans un imaginaire cultuel et religieux qui lui est familier depuis l’enfance : elle a grandi auprès des bas-reliefs de pierre et de bois des églises bretonnes. Mais loin de la nostalgie, elle réinvestit ces figures d’un rapport au présent, les fait vibrer dans le monde d’aujourd’hui.